Eva Kittelmann, Die Quadratur der Szenen

In der Schokoladenbranche gibt es einen Anbieter, der sein Produkt quadratisch anbietet. Unter Zuhilfenahme diverser Werbemaßnahmen ist es ihm angeblich gelungen, die Schokolade dermaßen zu formatieren, dass jedes einzelne Stück auf der Zunge quadratisch schmeckt.

Eva Kittelmann hat vor Jahren damit begonnen, ihr Werk quadratisch darzustellen und damit „abzurunden“. Ausgangspunkt für ihre Überlegung ist der schöne Satz von der Quadratur des Kreises, was als höchste Kunst diverser Denkrichtungen angesehen wird. Die Quadratur bei Eva Kittelmann schöpft aus einem lebenslang gespeisten Fundus diverser Texte, die für die Quadratur-Edition, geordnet nach Denk-Zugängen, neu zusammengestellt sind. Dabei entsteht das inzwischen viel zitierte Quadratformat, das sowohl im Regal als auch in der lesenden Hand unverwechselbare Harmonie verströmt, das Buch wird nach allen vier Seiten gleich offen oder rätselhaft, wie es eben die Quadratur des Buches ermöglicht.

In den letzten zehn Jahren sind nach dieser Methode sieben Bücher entstanden, sie widmen sich den Schwerpunkten: Quadratur der Verse (2012), der Texte (2014), der Legenden (2017), der Sinne (2019), des Denkens (2020) sowie der Quadratur der Szenen (2021). Die Bücher sind mit dem Zusatz „lyrische Sequenzen“ versehen, was auf den besonderen Hintersinn der Textquadrate hinweist, sie sind aus einer poetischen Gefühlslage verfasst oder sollen einen ins Auge gefassten Augenblick zu einem poetischen Wimpernschlag verhelfen.

Der jüngste Band der Quadraturen kümmert sich um Szenen, die von lyrischen Sequenzen gespeist werden. Auch hier wird in einem kleinen Vorwort erläutert, wie die Manuskripte allmählich in Buchblöcke übergeführt werden. Im Tafelbild Bühne – Leben – Erinnerung erfährt eine Szene ihre Erstaufführung am Theater, wird von den Zuschauern hinausgetragen ins Leben und erreicht die Abrundung und Vollkommenheit durch die Erinnerung. Nach diesem Muster sind Aufführungen, Reisen oder auch Körperübungen an sich selbst beschrieben.

Ein Forsthaus etwa entsteigt der Bühne des Märchens, bietet Quartier für eine glückliche Zeit und mutiert zur Erinnerung, ähnlich einem lang belichteten Foto.

Umgekehrt entwickeln sich aus einst abgelegten Fotos jene Reisen, die quasi noch heute jeden Tag im Kopf stattfinden, eine Moselfahrt, Friaul und Aosta, und ein Südtirolausflug, der sogar zu einem Doppelquadrat ausgearbeitet ist.

Dem gegenüber steht die intime Welt, wie sie sich in jedem Buch zeigt, das in guten Stunden das Innerste der Leserin erreicht. Diese Innenschau (40) lässt sich manchmal wie ein Kinderspiel an sich selbst verwirklichen. Man deckt die Augen zu, schiebt die Finger über das Gesichtsfeld, drückt die Lider zu und zitiert einen innigen Satz:

Ich gehe tiefer in den Garten / bis an die dunkle Bromberhecke.

Wo Lyrik im Spiel ist, darf auch der berüchtigte Vogel nicht fehlen. Die Autorin löst das klug mit einer Überlegung im Konjunktiv. Was hat es mit diesem „flöge“ auf sich? Hier hat sich der Vogel in einem Konjunktiv versteckt und lässt offen, ob er auffliegt oder nicht.

Die Sequenzen enden mit einem Fadeout. „Zuletzt (128) wird alles anders sein, nicht nur die Hoffnung eines Lichts am Ende irgendeines Tunnels, doch eine weiße unmessbare Leere, was sage ich aus allen Farben, die zusammenfließen in eine Stille, die uns himmlisch ist: Das Schweigen & d. h. auch Nichts.“

Eva Kittelmanns Quadratur-Symphonie bringt die Unendlichkeit des Denkens ähnlich in Fasson, wie die Pflastersteine den weiten Platz befestigen, sodass man ihn sichern Fußes durchqueren kann.

Eva Kittelmann, Die Quadratur der Szenen. Lyrische Sequenzen
Wien: Verlagshaus Hernals 2021, 135 Seiten, 16,50 €, ISBN 978-3-903442-08-5

Weiterführende Links:
Verlagshaus Hernals: Eva Kittelmann, Die Quadratur der Szenen
OGL: Biographie Eva Kittelmann

Helmuth Schönauer, 08-01-2022